歌剧魅影观后感

时间:2014-12-25 10:14:07 | 来源:励志网

【篇一:歌剧魅影观后感】

这部影片讲述的是本片描述十九世纪发生在法国巴黎歌剧院的爱情故事。时值1870年,在歌剧院的地下深处,传说住着一名相貌丑陋、戴着面具、却学识渊博的音乐天才,多年来他神出鬼没,躲避世人惊惧鄙夷的目光,被众人称之为“魅影”(杰拉德·巴特勒饰)。他动辄以鬼魅之姿制造各种纷乱,赶走他讨厌的歌手,甚至还干涉歌剧院的主角人选和剧码安排。

幼年丧父的小克莉丝汀·戴伊被吉里夫人带到歌剧院接受舞蹈训练,成为一名芭蕾舞女。当深夜无法入睡时,小克莉丝汀总是期盼父亲向她许诺过的音乐天使会出现。同情于她的孤独,魅影假扮音乐天使,隔着墙对她说话,安慰她幼小的心灵,并教她歌唱的技巧。就这样九年过去了,年轻貌美的克莉丝汀(艾米·罗萨姆饰)在魅影的帮助下凭借美妙的歌喉一夜成名。然而,最初发自于精神层面的音乐之爱,却逐渐转化成为强烈的占有欲。走火入魔的魅影更以实际行动,把所有妨碍克莉丝汀歌唱事业的人一一除掉。

后来,戏院的投资人劳尔(帕特里克·威尔森饰)认出克莉丝汀是他的儿时玩伴,两人坠入爱河。魅影发现后,自觉遭到背叛,怒而砍断舞台大吊灯的铁链,让整座华丽的水晶灯砰然粉碎在观众席上。随着魅影的破坏愈来愈血腥疯狂,克莉丝汀对他的感情也逐渐从迷恋转为恐惧、害怕和怜悯。

半年后,劳尔跟克莉丝汀秘密订婚,魅影突然现身于歌剧院的化装舞会,强迫歌剧院演出他亲手谱作的歌剧《唐璜》,并指名由克莉丝汀担任女主角。心烦意乱的克莉丝汀,半夜奔至父亲坟前哭诉,劳尔则誓言要与魅影周旋到底。

在《唐璜》首演当晚,歌剧院四周布满警察,孰料魅影竟然杀死男主角,亲身改扮上场,与克莉丝汀演对手戏。在戏演到最高潮时,克莉丝汀当众扯下他的面具,魅影羞愧心碎之际动手将克莉丝汀掳至他的地下密室。劳尔追踪至地下,和魅影展开对决,却被他用绳索勒住,魅影藉此要胁克莉丝汀答应求婚。

为了保护爱人劳尔,克莉丝汀毅然倾身,狠狠吻着魅影那张仿佛被地狱诅咒的脸。至此,这场爱情的胜负已定。绝望的魅影送走紧紧相拥的这对恋人,在警察和群众闯入地下密室前,悄然隐去,只留下一张似笑非笑的凄凉面具……

什么是爱?谁能说得清道得白呢?两情相悦的幸福,背后总有自我牺牲的悲壮。包容是爱,宠溺是爱,暗恋是爱、依恋是爱、虐恋也是爱……我们每个人都深深的陷入爱的漩涡。期待着、享受着、回味着、追忆着爱。

剧院魅影,一个出生于贵族家庭的“象人”,面具是他来到这个世界以后穿的第一件衣裳。仅仅是因为他的容貌。他被光鲜的世界排斥了,没有尊宠、没有关爱。漂泊四方,在任何地方都成为别人猎奇的目标,甚至成为马戏团铁笼中的小丑。……

喜爱“魅影”这个角色,因为他虽然容貌丑陋,但这掩盖不住他那与生俱来的贵族气质,遮蔽不了他出众的才华,也无法抑止他对爱的追求。他爱克里斯汀,一个巴黎歌剧院里看上去默默无闻的舞者。“魅影”为她创作优美的音乐、华丽的歌剧、教导她歌唱、训练她的舞姿。帮助她成为一个令整个巴黎倾倒的女神。

“魅影”以为克里斯汀就是他的,或者说是因为他向她倾注了所有的热情。她代表了他所有的理性(对音乐的热爱)与非理性(对爱的痴狂)的追求。当克里斯汀与拉乌尔在巴黎歌剧院的楼顶海誓山盟的时候,魅影的心碎了。再次感到无依无靠、被抛弃。凄厉的呼喊响彻巴黎的夜空,却仍然无法改变命运的安排。

他并不想复仇,或者说,他也知道自己无力改变现实世界中的一切,所以他才会使用偷梁换柱的手法,杀死皮昂吉,把自己扮演成唐璜,成为他为克里斯汀创作的歌剧中的角色,在厚厚的披风下掩饰自己的面容,在警察遍布的巴黎歌剧院中,在舞台上与他心中的爱人上演这幕绝唱。希望在他自己创造的世界中,成为爱的主宰。

也许,他知道,在现实上演的悲喜剧中,他必须死。他带走了克里斯汀,然而,他真的是为了占有她、霸占她吗?未必。因为当克里斯汀不在乎他的容貌,给他深情的一吻时,他颤抖了。我甚至能感觉到那副“怪兽”似的脸上在流泪。这是一种幸福的感觉,一种常人难以体味的幸福。他并不残忍,也不缺同情心,他需要的是他人的尊重,所爱的人对他的尊重。

他可以放弃克里斯汀,让她与拉乌尔远走高飞。但希望看到克里斯汀的坦诚,看到拉乌尔的执着。当拉乌尔宁肯被吊死,也不愿放弃克里斯汀的时候,魅影明白了,这个看似柔弱的男人,拥有更大的勇气。对爱的追求,能给人和脆弱的人带来巨大的勇气。爱的力量能促使我们忘记一切恐惧、去争取。

也许我们可以说,魅影的残忍来自于他童年的不幸经历、来自于他自卑的人格。但我们又怎能评价一个人人格的优劣呢?每个人都是在一次次的伤害中成长。受到别人伤害的时候,往往也会伤害别人。

但我觉得,拉乌尔对克里斯汀的爱,更多的是一种对年少伙伴的梦幻般想象。或者说,歌剧在对他们两人爱情的刻画上多少显得有些单薄。让人感到只是一个灰姑娘遇见王子的梦幻。甚至让人以为,克里斯汀因为拉乌尔贵族的身份和财富才跟他在一起的。

而拉乌尔和克里斯汀后来怎样呢?无从得知。歌剧开始的拍卖会上,为什么只有拉乌尔一个人呢?克里斯汀呢?40年的时间已是沧海变桑田,但这个倾城的美丽女孩,是否已长眠地下了呢?更不知道她是否还记得那个拥有丑陋却极富才华的魅影!

【篇二:《歌剧魅影》观后感】

昨天看了2004年电影版的《歌剧魅影》,电影从1919年拍卖歌剧院内的古董起镜,当拍卖到修缮好的歌剧院的大吊灯时,大吊灯被冉冉升起,画面就由黑白变为彩色,时光也被拉回到18xx年,此时的歌剧院内,大家正在排练歌剧。在全剧中,导演多次用这种线索物件颜色从黑白到彩色或者从彩色到黑白的变化的手法让故事往返于回忆和现实之间,表达效果流畅而自然。不同于以往的回忆使用黑白,现实使用彩色,这里恰恰是相反的,从而突出电影的主旋律还是在过往。歌剧院内总是接连地出现怪事,正在排练的女主唱被突然从空中降下来的挂帘砸到,一气之下决定罢唱,于是有人推荐克里斯丁·戴做主唱,开始大家很怀疑她的能力,等她一开嗓的时候,大家都被她的歌声打动了。

她演出成功后回到了自己的准备室,“魅影”出现了,那个教她歌唱,给她启示的导师。“魅影”带着面具,他和着歌的语言直抵人心,女主角不由自主地被他牵引着走过长长的隧道,又乘小船划过一条小河,到达了他平时栖居的宫殿。他孔雀型的大床很吸引我,仿佛就是为女主角准备的。

他们在他的宫殿里和着歌的交流是那么让人倾慕。此时,女主角青梅竹马的爱人正在她准备室的外面等着她,可是,她却不见了。天亮的时候“魅影”把女主角又送了回去,并且给歌剧院的老板写信要求以后都让克里斯丁演女主唱,但是老板没有同意,于是魅影又开始在歌剧院作怪。故事到高潮的时候是女主角和她青梅竹马的爱人在天台是互诉钟情,被“魅影”听到了,然后两个男人决斗,青梅竹马占了上风,但是他并没有杀了“魅影”,从而留下了后患。于是“魅影”继续捣乱,那个一开始标志性的大吊灯从棚顶掉了下来,“魅影”把克里斯丁引到他的宫殿,克里斯丁的爱人为了寻她也去了宫殿,这次他被“魅影”打败了,让克里斯丁抉择的时候,他还是选择了她的爱人,但是她吻了“魅影”,并把自己的钻石戒指放在了他的手里,于是“魅影”放过了他们。

看到最后,我对克里斯丁的心意有些迷惑,她到底爱着谁呢?或者说她到底更爱谁呢?

我个人觉得,她是喜欢她的青梅竹马劳尔的,她可以为了救他去死或者怎样,除了喜欢也许还有一点点爱吧,否则她也不会有勇气为他死;而对于“魅影”,克里斯丁一定是爱的,因为“魅影”是她灵魂的伴侣,是任何人无法取代的。有的观影者提出疑问,那克里斯丁为什么选择劳尔而并非“魅影”呢?我觉得有两种可能。

第一,是因为克里斯丁是一个世俗的女子,“魅影”长得实在是吓人。

第二,是因为克里斯丁是一个文艺女青年,她觉得,相儒以沫,不如相忘于江湖。

电影到最后的镜头是在克里斯丁的墓前放在一支玫瑰,玫瑰上绑着丝带,丝带的结处是克里斯丁当年最后送给“魅影”的戒指。我觉得从这一幕出发,导演要表达的是第二点可能,即她和“魅影”要留下最好的印象给彼此,不要因为在一起而破坏了这种美丽的距离。若是两个人日复一日地过着琐碎的生活,也许就成了张爱玲说的红玫瑰和白玫瑰的故事了,娶了红玫瑰,久而久之,红的变了墙上的一抹蚊子血;娶了白玫瑰,白的便是衣服上沾的一粒饭黏子。她在追求这种隔阂的美,这种触不到的伤。

而此时的我,更愿意相信是第一种,克里斯丁是个世俗的女子。否则,为何她多次在众人面前摘掉“魅影”为了掩饰自己丑陋的半边脸的面具呢?难道是为了让他能够勇敢地面对生活?我想这是不可能的。因为在那样的年代里,他这么做是会被当做怪物抓走关起来的。克里斯丁这么做分明就是想让他出丑,想摆脱他对她心灵上的控制。而且,她的未婚夫是一个子爵,是在上流社会里的人物,有权有钱有势有地位,跟着他的未婚夫是会成为受人尊重的夫人的,而跟“魅影”在一起却要过着不见天日躲躲藏藏的生活,即使自己的歌声再美,再打动人,那又有什么用呢?只不过就是个卖唱的罢了。有一点值得欣慰的是她心里确实是有劳尔的,即使劳尔不是她最爱的人,因此这个结局还是可以让人接受的。

就此搁笔吧,想到了苏轼和佛印的故事:“苏轼是个大才子,佛印是个高僧,两人经常一起参禅、打坐。佛印老实,老被苏轼欺负。苏轼有时候占了便宜很高兴,回家就喜欢跟他那个才女妹妹苏小妹说。一天,两人又在一起打坐。苏轼问:你看看我像什么啊?佛印说:我看你像尊佛。苏轼听后大笑,对佛印说:你知道我看你坐在那儿像什么?就活像一摊牛粪。这一次,佛印又吃了哑巴亏。苏轼回家就在苏小妹面前炫耀这件事。苏小妹冷笑一下对哥哥说,就你这个悟性还参禅呢,你知道参禅的人最讲究的是什么?是见心见性,你心中有眼中就有。佛印说看你像尊佛,那说明他心中有尊佛;你说佛印像牛粪,想想你心里有什么吧!”

【篇三:《歌剧魅影》观后感】

《歌剧魅影》是我所看过的电影中给我留下最深刻印象的一部歌剧。是著名的安德鲁。洛伊。韦伯的得意之作。华丽的服饰,揪心的音乐,沉重的悲吟,黑暗与光明的不断交替,一切都那么吸引着我。

故事由老迈的伯爵R在拍卖会上竞拍那第663件拍卖品时开始,镜头瞬间由那玩偶转向了辉煌的歌剧院。那正预演着即将上演的歌剧。就在这时,女主人公C出现了,一位年轻而有天赋的女演员,但她却不是歌剧的主角,而长年住在地下室的一个因面貌丑而被抛弃的魅影却被她的声音深深吸引,并下定决心要让她成为歌剧院的第一号人物。他在C即将睡着之际,引导她演唱、跳舞、排剧,而C以为是已故的父亲派来的音乐天使,她深深为他的歌声着迷,而一切在R出现后,他们不在再为对方所着迷,在魅影威胁歌剧院的经理要C做主角后,C的歌声吸引了众人,就在魅影为她而作的戏剧即将上演前,魅影发现了C和R的爱情,他试图将她带到他长年居住的地下宫殿,向她表达爱意,希望她为他留下,而R发现她失踪后唯一知道魅影身世的居里夫人问清情况,方知魅影原来是一位著名的音乐家,他对他欣赏、怜悯但又不可退步。

C在地下宫殿里发现了魅影长年为她所作的戏剧及婚纱蜡像,在他的歌声中沉迷了,但一觉醒来后因好奇心,她揭开了魅影的面具,为他扭曲的脸庞而恐惧,而魅影像被欺骗了一般,恐惧、愤怒,但他依旧希望C能为他留下,可她还是走了。最终魅影同R展开了一系列斗争,可在生死考验,C为了救R吻了魅影扭曲的脸,让魅影震惊了,他终于放开了她,让他们离开,而自己也消失了。

可以说,整个电影最让人震惊的不是凄美的感情故事,而是一路下来的音乐,他们用音乐互诉真情,也用音乐表达愤怒、哀伤、恐惧。可怜的魅影,他是永不卸妆的演员,在歌剧院以外没有他的世界,没有他的舞台,他只能将自己的期盼寄托于C,他以为她会象迷恋他的音乐一样迷恋他,可现实却是在C揭下他面具之后跟R走了,他的面具是他唯一的衣裳,有了它,他的另一半脸是充满自信和才气,却因C的好奇,他不再自信,他崩溃了,将唯一的希望寄托于她会留下,她会爱他,当她象其他人一样带着恐惧、怜悯选择离开时,他怎能不崩溃,他的世界已经没有支点励志网http://wWw.qqZf.cN/。唯一让他骄傲的音乐也挽留不了他爱的人,就这么无情地被剥夺了所有的希冀,我对他深深同情啊!

再谈C和R,全剧明显对他们的感情刻画是那么的少,如果C和魅影是恶魔与天使的交替,那么C和R就是童话里王子与公主梦幻爱恋。到底是什么让C爱上R而不爱魅影,真的不懂。有人说C更像是因为R的地位和金钱才跟他走的,不得而知!或许爱一个人真的没有理由又或许爱的理由太多。

如果是我们,是否也会选择R而离开魅影?但可以肯定的是魅影的自尊心何其强,心理也如其面一样严重扭曲,C如果真的选择和他在一起,估计离不了那灯火辉煌却见不得人的地下宫殿,而魅影是否会因为C的留下而逐渐向正常人转变呢?我想很难很难!

心理学理论认为一个人的人格发展很大程度上与童年经历、家庭关系相关密切,魅影因丑陋面孔而惨遭抛弃,甚至被马戏团的人关在笼子里为人取笑,人格早已扭曲,他对世人有的只是冷酷和恨意,而一个人始终都心存希望,他不自觉地希望纯真的C能给予他爱,唤醒他对爱的渴望,但长期的受苦让他在现实和理想之间打转,渴望爱又自觉得不到爱,他勇敢地去尝试,向光明靠近,伸手去触摸温暖,但仍旧无情地被拒绝,他心里只剩一个声音便是:“我不配得到爱,因为我这鬼面孔!没有人会爱我!”多么可怜的人,音乐是他的救命稻草,是他唯一珍视的东西,所以他希望用音乐交换爱情,就好象一个小孩哭着要拥抱一样,那便是他所有的希望。

我想如果他能意识到自己的心理问题,不放大现实的残酷,冷静地接受现实,努力认识自我,悦纳自我,他会好起来的,毕竟一个人的心理力量是不可估量的,爱情是什么?什么是爱情?没有答案!就我觉得魅影对C的感情真的便是爱了吗?是他对爱的渴望之极的结果,与爱情有多少联系或许需有人帮助他分析。所以在未确定是爱情前,不要过早地去为之肝肠寸断。与其这样,不如多剖析自己,多认识下自我,何况没有完善的自我,也成就不了美好的爱情!

魅影是缺乏爱的能力的,爱是学习而来的,他从小到大不曾拥有爱,他如何爱呢?所以从这方面,C离开他是非常正确的选择。

【篇四:《歌剧魅影》观后感】

歌剧魅影是一部安德鲁·洛伊·韦伯作曲的百老汇音乐剧。又译做歌声魅影、剧院魅影或歌剧院的幽灵。1986年首演,于1988年获得七项托尼奖,是音乐剧四大名剧之一。《歌剧魅影》的音乐带给了我们视觉和听觉上的享受。无论是幽灵、克里斯汀还是拉乌尔都带给了我们不同的音乐感受,他们用自己的声音去诠释了对各自的爱。这无疑对观众来说是一种音乐美的享受。

这是个典型而感人的爱情故事,关于一个出没歌剧院里,用一副面具遮掩自己丑陋面孔的神秘幽灵,爱上一个女高音歌唱演员的故事。这里面有错综复杂的人物感情,充满张力的戏剧化冲突,以及19世纪社交界特有的那份自严谨中爆发出来的神秘恐惧和性格压抑。舞台上展现出气势恢宏的大剧院,阴森恐怖的地下世界,敏感多情的贵族青年,楚楚可怜的红伶少女。还有那张脸,那隐藏在木然恐怖的假面背后的自卑嫉恨,狂暴而又脆弱的心灵,几乎所有可以调动观众情绪的要素都浓缩在卡斯顿-勒胡德原著中,并在韦伯的手中为它拂去浮尘,再绽芳华。

我认为全剧最精彩的唱段莫过于第一幕中幽灵和女主角克里斯汀在古老的巴黎歌剧院下面,深不可测的地底两人的深情二重唱“歌声魅影”,演唱多有美声成分,音乐动机在不同的调上一次次再现,把当时那种亦真亦幻般睡半醒的戏剧情境表现得淋漓尽致以及将充满爱与幻想的情感交融表现得及其凄婉、完美而动人;旋律节奏中多采用的附点音型,有一种强烈的推动感和紧张感,制造出全剧中第一个情感高潮,克里斯汀与幽灵声情并茂的歌唱,使观众完全沉浸在这个美妙、真诚而又略带感伤的浪漫爱情故事当中,同时也期待着幽灵、克里斯汀、拉乌尔这两个男人与一个女人的的感情接下来将会如何发展下去。

当拉乌尔对克里斯丁的感情给予肯定时会响起一首Thepointofnoreturn,我看到了克里斯汀对魅影的迷恋和依赖,我几度误认为她是爱魅影的,但事实上只是对魅影的一种深深的依赖罢了。其中还有一段《AllIAskofYou》,是全剧中反复出现的一段旋律,在不同的场次因不同的角色有不同的唱词。可以说,这是全剧的主题旋律,不同角色、不同唱词的不同演绎,表达了两位男主人公对克里斯汀不同的爱情。

《歌剧魅影》不仅在音乐和艺术方面取得惊人的成果,在情节的内容上更是更了观众很深的震撼!在影片的结尾,影片给了我们很大的想象空间。克里斯汀墓地旁边小小的角落里,一朵红玫瑰配着幽灵曾经送给她的戒指,静静躺在那里,任凭岁月逝去如潮。这样静寂的结局却让人觉得无言的真情萦绕于心。剧院已破败,青年已成老叟,他得到幽灵的小猴音乐盒,并将其供奉在亡妻墓前,心愿已了般轻叹一口气,这是他的心愿,还是她的遗言?有一点可以肯定,她从未忘记过她的天使,当丈夫看到墓边居然停放着一朵绑着黑丝带的红玫瑰——那是幽灵爱情的信物,只是多套了枚幽灵曾打算送她的结婚钻戒,丈夫并不感到特别吃惊,观众看到了他的成熟和对爱妻真正的理解。时光已老,玫瑰依然红。

总之,这是一部很值得推荐一看的音乐剧影片,感谢老师给我们播放了《歌剧魅影》!

【篇五:《歌剧魅影》观后感】

喜欢这个《歌剧魅影》音乐剧的绝大原因是被他的音乐所折服,无疑,创作人是个难得的音乐天才。他把音乐和人物的性格,故事的情节很好的结合让音乐有了故事,故事有了灵魂。而每个人物的性格也从音乐的风格里体现的淋漓尽致。

一开始的女高音的就震撼人心,同一个咏叹调她唱得婉转流长。她的声音变化得像百灵,演唱技能却真正的感染人。后来,同一个咏叹调让克里斯汀唱出了不同的味道。符合她年龄的甜美的声音,灵魂唱法,优美得直抵人心。整个音乐剧里克里斯汀的长调让剧情变得浪漫而唯美,克里斯汀的演唱也很打动人心。有古典歌剧的味道又加着新的元素,美丽的调子不显沉闷的突显了人物的性格,更是后来突出克里斯汀的善良的筹码。

魅影作为一个灵魂人物,既然说是魅影自然要有他的实力。他一出来的第一个唱段就已经让人沉醉了。

在克里斯汀优美的长调里魅影低沉的声音,有点坏坏的酷酷的爵士风格的音乐给整个剧情增了另一种风情。魅影的演唱是神情的,他是伤感让人听了想落泪。在“歌剧魅影”那个唱段里,魅影唱得温柔而伤心。他的声音轻轻的,配乐的乐器也是优美的,当他唱到激动处,音乐不自觉的换成了爵士风格,一个古典与现代的完美结合。魅影本身的唱法就是一个很好的结合。在后来“别无所求”的唱段里,克里斯汀与子爵唱的时候并不觉得很吸引人,等到魅影在唱出来的时候,带着他的嫉妒,愤怒与伤感,用魅影式唱腔唱出的时候了每个人。魅影愤怒是的音乐很有张力,他的性格让他在愤怒与伤心里一次有一次的受到伤害,而魅影用音乐表现地很好。一低头的时候沙哑,轻柔的伤心,一抬头高声沉稳的愤怒,正是他传神的音乐让魅影的角色真实了。

整部音乐剧几乎都是用音乐来交流对话,每个人的唱段都很合适,甚至争吵都是用音乐表达。这是真正的音乐剧。或许因为是电影版的,在舞蹈方面就显得很单薄。主角都没有用舞蹈表达,而舞蹈都是在剧院拌舞者的一点而已。这是最大的遗憾。在《猫》,不仅音乐美,舞蹈更是传神。正因为舞蹈让猫活了,灵了。每只猫都有自己的舞蹈,有自己的肢体语言。很遗憾的是在《歌剧魅影》里舞蹈的缺少。如果主角里再加点芭蕾。魅影出现的时候加点爵士物,或许更加的完美

看了几遍《歌剧魅影》,依然喜欢。喜欢魅影,我很喜欢故事的结局,一切都会过去的,等年老了再回头看看那时的爱情或许更美。魅影没有和克里斯汀在一起,这是最简单最完美的结局,最后的那一朵玫瑰,是魅影不绝的爱,不变的心!

【篇六:《歌剧魅影》观后感】

第一次看《歌剧魅影》,是在高中的时候,一开始并不是很喜欢,但后来慢慢的被里面的剧情所吸引。再次看这部音乐剧,是在大学。在课堂上看了一些音乐剧后自己在课外也会找些音乐剧来看。

我不是学音乐出身,所以不能从钻也的音乐角度去评论这部剧,只是从个人的喜好来浅谈一下。

音乐剧的开始用了黑白电影的手法把人们带入了1919年的法国巴黎的一个巴黎的拍卖会,当第666捡物品大吊灯拍卖时,画面渐渐的变成彩色并且回到了30年钱法国金碧辉煌的歌剧院,一群歌剧演员们正在演出。很喜欢音乐剧的这种表现形式。

歌剧魅影讲述的是一个关于爱的故事。魅影爱上了年轻的christine,便不遗余力的把她培养成了耀眼的女高音歌唱家,接着他以为自己可以拥有她的一切,然而,christine爱的人却是伯爵Raoul,当魅影知道后感到自己受了欺骗,于是爱转化为了仇恨,决意以raoul的生命来换取christine对他的爱。最终,christine的吻消逝了一切,魅影也觉悟了,放了那对相爱的恋人,再次走向黑暗……

作为一部音乐剧,《歌剧魅影》里面的歌深深的吸引了我,很多时候都会被christine美妙的仿佛天籁般的歌声所吸引。她的声音清纯,质朴,纯洁。

喜欢歌剧里面的《thinkofme》这首歌,这首歌在剧情上安排的师傅而巧妙试唱和现场演出巧妙的转换,刚开始的试唱,是以清唱为主的,伴有钢琴的演奏,这部分清唱未加雕饰,甚至还带有不自信的颤抖,但却也很吸引人。第二段christine的歌声稳定下来了,并有了剧院的效果,配乐也很丰富。从这首歌中,我们可以听出女主角的声音清纯美妙。

影片的结尾是老raoul把猴子音乐盒放到christine的目前,那角落里有一束用黑丝带绑着一颗戒指的玫瑰,墓碑上写着最爱的妻子和母亲,这是我想起了童话里的结局:王子和公主从此以后过着幸福的生活,虽然觉得以后christine可能还会不时的想起魅影,想念那个有自己灵魂的声音,但至少在爱情上,christine选择了raoul…。

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